Выставка лаковой миниатюры "Федоскино: где живет душа" откроется в подмосковном музее "Новый Иерусалим"
Масштабная выставка "Федоскино: где живет душа" откроется 2 октября 2026 года в подмосковном Музее "Новый Иерусалим". Экспозиция, объединяющая около 300 уникальных произведений искусства, призвана показать путь легендарного промысла от его локальных истоков до статуса общенационального культурного кода и мирового бренда.
Новый проект продолжает серию глубоких исследований народных художественных промыслов (НХП). Летом 2026 года в музее с успехом завершилась выставка "Лаки: большая история в миниатюре". Если тот проект предлагал широкий панорамный взгляд на лаковую миниатюру, то нынешняя экспозиция полностью сфокусирована на одном феномене — федоскинской школе.
"Подмосковье играет важную роль в сохранении культурного наследия России... Федоскино — яркий пример такого наследия: промысел не только остается верным историческим приемам, но и находит новые пути развития", — отметил Министр культуры и туризма Московской области Василий Кузнецов.
Три зала — три эпохи: концепция экспозиции
Выставочное пространство разделено на три тематических зала, каждый из которых отражает определенный этап жизни и эволюции промысла.
- Зарождение школы и лукутинский период. Первый зал посвящен формированию уникальной технологии и традициям дореволюционных мастеров. Здесь представлены работы основателей русской лаковой живописи — купцов Лукутиных, а также экспонаты мастерской бывших крепостных графа Шереметева — Вишняковых. Изюминкой зала стал тактильный стол, с помощью которого посетители могут буквально прикоснуться к этапам создания росписи и понять сложный производственный процесс.
- Советское государство и новый быт. Второй зал переносит зрителя в эпоху после революции 1917 года и Гражданской войны. Фокус внимания художников сместился на новые сюжеты: индустриализацию, первые пятилетки, портреты героев труда, будни и ратные подвиги советского народа, пронизанные искренним оптимизмом.
- Современность и взгляд в будущее. Завершающий раздел демонстрирует работы современных мастеров, где классические техники соединяются с актуальными темами. Особый акцент здесь сделан на детскую аудиторию, для которой подготовлены понятные и увлекательные сказочные сюжеты.
Посетители увидят все многообразие форм федоскинского искусства: от традиционных шкатулок и табакерок до декоративных панно, чайниц, подносов и ювелирных украшений. Предметы для выставки предоставлены из фондов самого "Нового Иерусалима", АО "Федоскино", Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства, Музея-заповедника "Усадьба "Мураново"" имени Ф.И. Тютчева, а также из частных коллекций.
Как подчеркнула куратор выставки и искусствовед Людмила Пирогова, проект впервые за долгие годы представляет Федоскино в столь полном объеме, раскрывая промысел как "Родину русских лаков" и неповторимое явление в мировом контексте.
Культурный маршрут и параллельная программа
Специально к выставке разработан комплексный туристический маршрут. Он свяжет экспозицию в Истре с историческими центрами подмосковных ремесел: АО "Федоскино", усадьбой Лукутиных в Федоскино и знаменитой Жостовской фабрикой. Туристы получат специальную карту-открытку, на которую в каждой точке будет ставиться памятный штемпель, а за прохождение всего маршрута предусмотрен приятный бонус.
Для гостей подготовлена обширная параллельная программа: семейные мастер-классы, экскурсии, интерактивные занятия и арт-медиация для взрослой аудитории.
Визуальный ряд дополнит серия тематических музыкальных концертов.
- 17 октября: "Русская мозаика" от Ансамбля баянистов "Русский тембр".
- 12 декабря: "Какая прелесть эти балалайки!.." в исполнении Секстета балалаек Национального академического оркестра народных инструментов России.
- 6 января: Музыкальная иллюстрация "Сказка о царе Салтане" от Симфонического оркестра Московской областной филармонии.
Историческая справка: Как рождалось федоскинское чудо
Федоскинская лаковая миниатюра по праву считается визитной карточкой Подмосковья и родоначальницей всей российской лаковой живописи. История этого удивительного искусства началась в конце XVIII века в небольшом селе Федоскино, которое в XIX веке именовалось Данилково.
От козырьков до шедевров
Изначально производство было сугубо утилитарным. Во главе его стояли московские купцы Лукутины — люди высокообразованные, бывшие меценатами и принимавшие активное участие в управлении Москвой. Они сумели не просто организовать коммерческое производство изделий из папье-маше (сначала это были лакированные армейские козырьки, табакерки и шкатулки), но и превратить его в настоящую художественную школу. Параллельно с лукутинской мануфактурой развивались мастерские купцов Вишняковых — бывших крепостных крестьян графа Шереметева. Мастера двух производств тесно общались и обогащали творческий опыт друг друга.
Федоскинские художники совершили технологический прорыв: они усовершенствовали приемы мастеров Востока и Запада и изобрели уникальные орнаментальные композиции под "черепашку", малахит и слоновую кость, которые зарубежные ремесленники повторить так и не смогли.
Главное отличие: Масло против темперы
Когда в 1920–1930-х годах Федоскино превратилось в общероссийский центр и школу мастерства, сюда устремились художники из других знаменитых регионов — Палеха, Мстёры и Холуя, чтобы перенять у местных умельцев секреты работы с папье-маше.
Однако Федоскино сохранило свою главную технологическую автономию. В то время как Палех, Мстёра и Холуй исторически опирались на иконописную традицию и работали (работают и по сей день) в темперной технике, федоскинская школа всегда базировалась на масляной технике и классической реалистической живописи. "Фирменный" многослойный стиль росписи масляными красками по лаковой поверхности создает неповторимую глубину кадра и внутреннее свечение, за которое этот промысел ценят коллекционеры по всему миру.
Спасение промысла в XX веке
На рубеже веков, после закрытия лукутинской мануфактуры, мастера не дали искусству погибнуть. В 1910 году они объединились в "Федоскинскую трудовую артель". Пережив потрясения Первой мировой и Гражданской войн, в 1917 году мастера реорганизовались в "Федоскинскую артель живописцев". Непрерывность традиции и верность качеству принесли свои плоды: в 1923 году на Первой Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставке в Москве артель была удостоена высшей награды — приза признательности за верность делу и высокое мастерство. Благодаря этому подвигу мастеров вековые традиции дошли до наших дней в своем первозданном великолепнии.
Исторические перекрестки: Федоскино и "Новый Иерусалим"
Историческая связь между местом рождения лакового промысла и Истринской землей соткана из географического соседства и общей культурной среды дореволюционного Подмосковья. Федоскино — это небольшое село на реке Уче, расположенное сегодня в Мытищинском городском округе, а Воскресенский Ново-Иерусалимский монастырь находится чуть западнее, в городе Истра. Оба этих знаковых места лежат на севере и северо-западе ближнего Подмосковья. В старину оживленные торговые пути, паломнические маршруты и купеческие дороги прочно связывали эти земли в единое экономическое и духовное пространство Московской губернии.
Основатели и покровители лакового дела — знаменитые купцы Лукутины и Вишняковы — были высокообразованными людьми, щедрыми меценатами и глубоко верующими христианами. Для них Новый Иерусалим всегда оставался главным сакральным и культурным центром всего региона.
В XX веке эта духовная и географическая близость переросла в музейное содружество. Государственный музей "Новый Иерусалим", выросший из историко-архитектурного музея при монастыре, на протяжении многих десятилетий целенаправленно собирал, изучал и спасал шедевры подмосковных ремесел. Благодаря этой кропотливой работе в его фондах сформировалась богатейшая коллекция народных художественных промыслов (НХП), хранящая редчайшие лукутинские шкатулки XIX века. Именно поэтому сегодня музей закономерно выступает главной экспертной и выставочной площадкой, заново объединяющей историю Федоскино, Жостово и других легендарных ремесленных центров региона.
Справочная информация для посетителей
- Где: Государственный историко-художественный музей "Новый Иерусалим" (Московская область, г. Истра, Ново-Иерусалимская набережная, д. 1).
- Когда: со 2 октября 2026 года по 14 марта 2027 года.
- Сайт.
- Стоимость билетов: 400–600 рублей.
- Возрастное ограничение: 0+.
Фото и материалы: организаторы
Реклама
самые читаемые
новости
Головокружительное созвездие — Айвазовский, Левитан, Шишкин, Кустодиев, Малявин, Серебрякова: в Москве покажут шедевры русского искусства из частных коллекций
Москвичам рассказали, где можно научиться оказанию первой помощи
Очередная группа контрактников отправилась из Москвы для прохождения военной службы
Волна аномального тепла из Европы может докатиться до Москвы
Какие музеи Москвы в 2021 году пошли по пути новых форматов, цифровизации, VR, AR и заработали международные награды
читайте также
Музыка в наушниках и разговор по душам: CHEBANOV представит новый альбом в "Музеоне"
Популярный музыкант и саунд-продюсер CHEBANOV представит свой новый терапевтический альбом "Выдыхай" в открытом клубе "Визионеры" АНО "Ленинка Арт". Гостей столичного Парка искусств "Музеон" ждет уникальный формат концерта в наушниках, который позволит создать глубоко личное пространство посреди мегаполиса, а после выступления все желающие смогут лично пообщаться с артистом и задать ему свои вопросы.В Москве стартует юбилейный тур барабанного шоу Vasiliev Groove с новой урбанистической программой
Перкуссионный коллектив Vasiliev Groove представит новую шоу-программу "Ритм в большом городе" 25 октября в московском концертном зале "Измайлово". Выступление, приуроченное к 15-летию ансамбля, откроет масштабный осенне-зимний гастрольный тур музыкантов по площадкам столицы, Подмосковья и регионов России.Интерактивные проекции и трюки рекордсменов Гиннесса: в ММЦ "Планета КВН" покажут новое прочтение "Буратино"
Интерактивные видеопроекции, живой вокал и трюки от рекордсменов Книги рекордов Гиннесса: с 9 октября по 6 декабря 2026 года в московском ММЦ "Планета КВН" пройдет премьера технологичного шоу "Буратино". Творческое объединение "РомановАрена" представит мультижанровую адаптацию сказки Алексея Толстого, где классический сюжет объединят с элементами драматического театра, современной хореографией и цирковым искусством мирового уровня.Реклама