Полотна Церетели, китайский фарфор, код Оружейной палаты, поющая карта России и детские мастер-классы: гид по "Арт Россия"
С 24 по 27 сентября 2026 года в московском Гостином дворе проходит осенний выпуск ярмарки "Арт Россия", полностью посвященный современному академическому искусству. Главными визуальными доминантами сезона стали масштабные экспрессивные полотна Зураба Церетели, уникальная фарфоровая Вселенная от мастеров из Китая, а также интерактивная восьмиметровая карта страны, поющая на языках народов России. Специально для события художники воссоздали код Оружейной палаты XVII века в редких иконах из чистого 24-каратного золота и темперы, которые широкая публика увидит впервые. Пройдет свыше 100 мастер-классов для детей.
С 24 по 27 сентября 2026 года в московском Гостином дворе на улице Ильинка, 4, пройдет осенний выпуск ярмарки "Арт Россия". Это единственная в стране масштабная площадка, полностью посвященная современному академическому искусству. Организатором выступает корпорация "Синергия" при поддержке Российской академии художеств.
Сетевое издание "Московский часовой", являясь постоянным информационным партнером ярмарки, подготовило подробный гид по всем спецпроектам, галерейным стендам, независимым авторам и событиям арт-форума, упомянутым в официальном релизе ярмарки.
Спецпроекты: от сурового стиля, плакатного искусства до китайского фарфора и современной иконописи с позолотой
В этом сезоне на ярмарке представлено более 10 некоммерческих спецпроектов, которые расширяют разговор об академическом искусстве.
Стенд Российской академии художеств. Центральное место здесь занимают масштабные, экспрессивные произведения Зураба Церетели (1934–2025) — легендарного советского и российского художника и монументалиста, известного своими грандиозными памятниками по всему миру, в том числе Петру Первому в Москве. Полотна имеют насыщенную колористическую гамм и энергичные мазки. Главной интригой стало первое публичное представление новых работ его внука, художника и арт-менеджера, который официально занял пост президента Российской академии художеств после ухода знаменитого деда, а также руководит Московским музеем современного искусства, Василия Церетели. Они созданы в 2026 году: бронзовая скульптурная композиция "Сила в единстве" и живописный холст "Осенний натюрморт".
В. З. Церетели. Осенний натюрморт. 2026. Холст, масло. Собственность автора.З.К. Церетели. Из серии «Мастерская». 2017. Холст, масло. Собственность семьи автора.З.К. Церетели. Из серии "Я садовником родился". 2015. Холст, масло. 130х110. Собственность семьи автора.
Выставка "Голоса письменности народов России". Инсталляция подготовлена в рамках Года единства народов России. Центральным элементом стала восьмиметровая карта страны с художественными интерпретациями традиционных систем письма, дополненная звуковым сопровождением — песнями на национальных языках. В проекте через исторический контекст раскрываются татарская, бурятская, калмыцкая, осетинская и якутская культуры письма.
Жербанова Оксана, Легенда о Байкале, 50х50Ладатко Ксения, Будет как будет, 90х90смТураев Евгений, Сатаней цветок, 80х100Макаркина Юлия, Красота, 40х100смАмшукова Анна, Тамга огня, 40х50
Стенд иконописной мастерской Смирновых. Впервые на ярмарке открылся отдельный иконописный стенд. Супруги-иконописцы Сергей и Алла Смирновы подготовили проект, посвященный возрождению традиций иконописания Оружейной палаты Московского Кремля XVII века. Образы Богородицы "Скоропослушница", "Богородица Казанская", "Неопалимая Купина", а также образ "Святая Троица" выполнены на традиционных досках с использованием левкаса, темперы, золота 24 карата и холодной эмали. Большая часть работ показывается публике впервые.
Экспозиция выставочного центра "Старая Москва". Проект "Восстанавливая прошлое — создаем будущее" соединяет историческую память с цифровыми технологиями. Маршрут построен как постепенное погружение в образ столицы XIX века и завершается диалогом с цифровым искусствоведом.
"На поле Куликовом. Сергий Радонежский и Дмитрий Донской. Автор: Ю. Пантюхин. Техника: холст, масло. Год: 2024."Александр Невский". Из триптиха "За Землю Русскую". Автор Ю. Панюхин, Техника: холст, масло, Год: 2024.Красные ворота. Автор: В. Рябов. Техника: холст, масло. Год: 2026
Секция Китая "Вселенная в фарфоре". Международная часть ярмарки знакомит с традициями китайской керамики. На стенде представлены работы художников и преподавателей Цзянсийского профессионально-технического колледжа керамического искусства. Это современные мастера из Цзиндэчжэня — одного из главных исторических центров производства китайского фарфора. В экспозиции можно увидеть традиционные техники цинхуа, фэньцай и гуцай, а также керамическую скульптуру.
Превью выставочного проекта музея МАРХИ. До официального открытия в октябре 2026 года в Галерее ВХУТЕМАС на ярмарке эксклюзивно показывают превью выставки "Архитектура победы. Неоклассицизм в дипломных проектах МАРХИ 1930–50-х годов". В центре внимания — малоизвестный фонд дипломных работ студентов института, демонстрирующий образцы советского архитектурного неоклассицизма и высокохудожественной графики.
"Искусство графики и плаката" МГАХИ им. В. И. Сурикова. Институт представляет работы одноименной мастерской. В экспозицию вошли произведения преподавателей и выпускников разных лет, выполненные в техниках офорта, литографии, шелкографии, оригинальной графики и живописи.
"Песнь труда. Суровый стиль". Проект посвящен направлению, изменившему язык советской живописи второй половины XX века. Экспозиция построена вокруг двух линий — "Московских мотивов" и "Ростовских мотивов". На стенде представлены произведения Виктора Попкова, Николая Андронова, Бориса Никонова и других мастеров советской реалистической школы.
Выставка МЦХШ при РАХ "От первого гипса до диплома". Московская центральная художественная школа показывает процесс формирования художника. Экспозиция разделена на три части: "Золотой фонд", работы старших учеников и первые академические опыты младших. Среди исторических шедевров фонда — "Портрет девушки с платком на плечах", созданный Эриком Булатовым в 1961 году во время обучения в десятом классе.
Детский мир. Автор: Виктор Яичников. Техника: холст, масло. Год: 2026"Прометей". Автор: Митрофанова Глафира. Техника: холст, масло. Год: 2026Асфальтировщицы. Автор: Якушин Анатолий. Техника: холст, масло. Год: 1962
Полный гид по галереям и независимым авторам
Основная экспозиция объединила независимых художников и галереи из разных городов России, представляющих живопись, графику, акварель, скульптуру и декоративно-прикладное искусство.
Галереи и творческие объединения
Галерея "Файнарт". Одна из сталейших московских галерей представляет авторов разных поколений и направлений: Александра Рукавишникова, Тимофея Смирнова, Игоря Волкова и Анастасию Кузнецову-Руф.
Askeri Gallery. Стенд собирает пять разных художественных языков. Юрий Купер превращает простые предметы в символические образы, Геннадий Трошков создает сложные сновидческие миры, Марианна Макарова работает с природными формами, а Даниэль Закха — с городской средой. Экспозицию дополняет керамика южнокорейской художницы Юнхи Ли, отсылающая к классической скульптуре.
Галерея Кустановича. На стенде Дмитрия Кустановича представлены три темы, объединенные его фирменной плотной и фактурной манерой письма: русские пейзажи, индустриальная серия "Порт" и цикл "Фактура кино", переводящий узнаваемые экранные образы на язык живописи.
Художественное сообщество ЕС. Команда представляет проект "Остаточное явление", исследующий потерю вещами и пространствами их первоначальных функций. Татьяна Павлова работает с образом воды и света, Анастасия Ивченко — с пустой архитектурой и одиночеством, а Юлия Назарис — с предметами, сохранившими следы времени. Проект помогает региональным художникам выйти к широкой аудитории.
Галерея СНЕГ. Привезла сразу несколько премьер. Макс Лытов показывает первую масштабную работу из нового цикла "Русские сказки", Виктор Яичников представляет многолетний проект "Детский мир", а Анатолий Федай начинает новую серию "Сквозь дворы", где привычная монохромная графика художника неожиданно уступает место новому языку.
Галерея Artstory. Весь стенд посвящен акварелям московской художницы Иры Григорьевой. Работая на сухой бумаге с локальным добавлением воды, она добивается мягких переходов и в новых произведениях отходит от четкой академической линии к свободным экспрессивным цветовым пятнам.
Галерея "Петербургский художник". Стенд объединил четырех авторов с разным мироощущением: динамичные и цветные сцены повседневной жизни Владимира Табанина, тихие и безлюдные пейзажи Владимира Янтарева, меланхоличные пространства Петра Татарникова и тему ускользающей памяти Рашида Доминова.
RakovGallery. Представляет серию Владимира Кириллова "Свет. Люди. Впечатление". Главным инструментом художника в фиксации простых моментов повседневности — разговоров в кафе или летних дней — становится свет.
Галерея современного искусства Валентины Курановой. Проект "Кристаллизация: от вдохновения к форме" исследует рождение произведения от наброска до скульптуры. Связующим мотивом через все техники и материалы проходит женский образ.
Ирина Ива. В проекте "Русский ДЗЕН..." художница размышляет об умении находить внутреннее равновесие, соединяя повседневность с неожиданными образами — от Иванушки-дурачка до героев русской литературы.
Анастасия Ермакова. Серия "Границы тишины" переносит в пространство высокогорья, где время замерло. Повторяющиеся образы монахов, белого коня и синей нити дополнены двумя новыми керамическими объектами.
Елена Сушко (Селена). Работы находятся на границе реальности и сна. Размытые контуры, полупрозрачные слои и растительные мотивы передают человеческие чувства: уязвимость, ожидание, принятие.
Андрей Цуканов. Проект "Архитектура тишины" посвящен городским и бытовым пространствам, из которых временно исчез человек, оставляя лишь ощущение своего недавнего присутствия.
Маршрут для всей семьи: "Артландия"
Детский выставочный стенд "Артландия. Волшебная палитра времен" объединил работы более 100 авторов до 17 лет, прошедших кураторский отбор. В основе концепции лежат теплые и узнаваемые образы деревенского быта. За четыре дня здесь пройдет более 105 открытых мастер-классов, где дети смогут попробовать себя в иконописи, архитектуре, скульптуре, литографии и современных технологиях.
Международный арт-форум: темы и участники
На все дни ярмарки запланирован международный арт-форум для обсуждения процессов в академическом искусстве и на арт-рынке. Спикеры поднимут темы границ академизма, развития российского аукционного рынка, взаимодействия искусства и моды, а также роли музеев и академий в культуре.
В форумной части принимают участие ведущие эксперты:
Василий Церетели — президент Российской академии художеств.
Сергей Ступин — директор НИИ теории и истории изобразительных искусств РАХ.
Александр Якимович — академик РАХ и доктор искусствоведения.
Александр Киселевский — президент и совладелец международного аукционного портала Bidspirit.
Юрий Тюхтин — владелец аукционного дома "Совком".
Анатолий Любавин — ректор МГАХИ имени В. И. Сурикова.
Главные события в календаре (Пятница, 25 сентября)
19:00 — Презентация монографии "Русская и советская живопись ХХ века". Это первое ежегодное совместное издание ярмарки, корпорации "Синергия" и РАХ за авторством Ольги Юшковой и Надежды Юрасовской. Книга предлагает рассмотреть искусство ХХ века как единый и многослойный процесс вне привычных жестких противопоставлений.
19:30 — Церемония вручения премии "За выдающиеся труды в искусствознании". Награда учреждена ярмаркой "Арт Россия" и корпорацией "Синергия" при поддержке РАХ. В жюри входят представители РАХ, НИИ теории и истории изобразительных искусств, музейного сообщества и "Арт России".
Искусство после ярмарки: "Арт Россия Маркет"
Отдельный стенд посвящен цифровой платформе "Арт Россия Маркет", объединяющей более 3 тысяч произведений 400 авторов со всей страны. В специальном онлайн-разделе "Ярмарка онлайн" посетители могут продолжить знакомство с художниками, рассмотреть произведения в высоком разрешении и приобрести понравившиеся работы.
Справочная информация для посетителей
Место проведения: Москва, Гостиный двор, улица Ильинка, 4.
С 25 по 27 сентября экспозиция доступна с 11:00 до 21:00.
Фото и материалы: организаторы
Сетевое издание "Московский часовой" выступает постоянным партнером ярмарок "Арт Россия".Подробнее об участии галерей в выставке-ярмарке также читайте в нашем материале.
Мы используем cookie-файлы для наилучшего представления нашего сайта. Продолжая использовать этот сайт, вы соглашаетесь с использованием cookie-файлов.