Открылась выставка инновационного формата "ПоЧУВСТВОвать": синтез живописи и музыки представили в Российском национальном музее музыки - Московский часовой
18:52 01.05.2026

Открылась выставка инновационного формата "ПоЧУВСТВОвать": синтез живописи и музыки представили в Российском национальном музее музыки

Открылась выставка инновационного формата "ПоЧУВСТВОвать": синтез живописи и музыки представили в Российском национальном музее музыки

В Российском национальном музее музыки 30 апреля 2026 года открылась выставка "ПоЧУВСТВОвать" — инновационный проект, созданный совместно с Тульским музейным объединением. Экспозиция исследует связи между живописью и музыкой, предлагая посетителям стать не просто зрителями, а активными участниками диалога с искусством. Выставка будет работать до 13 сентября 2026 года.

Идея и концепция

Генеральный директор Музея музыки, заслуженный деятель искусств РФ, член Совета при Президенте РФ по культуре Михаил Брызгалов так охарактеризовал проект:

"Музей музыки открыл выставку, которая раскрывает очевидные и неочевидные связи между живописью и музыкой. Посетитель выставки может стать не просто зрителем, а участником диалога с экспонатами, ощущая их через прикосновение, взгляд и слух".

В основе проекта — идея соединения разных форм искусства: линий, цветов, звуков и объёмов. Живопись здесь выходит за рамки плоского изображения: линии будто звучат, цвет передаёт настроение, а формы задают ритм. Музейные предметы представлены как художественные объекты, где важны форма, материал и конструкция.

Генеральный директор Тульского музейного объединения Роман Гаврилин подчеркнул значимость сотрудничества:

"Идея соединить живопись и музыку, дать зрителю возможность почувствовать искусство — смелая и глубокая. Новая выставка стала настоящим мостом между эпохами и видами искусства. Участие Тульского музейного объединения в этой экспозиции — ещё один этап в развитии партнёрских отношений с Российским национальным музеем музыки".

Что увидят и почувствуют посетители

Выставка предлагает уникальный мультисенсорный опыт:

  • интерактивное взаимодействие с экспонатами;
  • возможность ощутить музыкальные инструменты не только на слух, но и через аромат;
  • специальные ароматы, разработанные для ключевых экспонатов: "Эфирофон" и "Попытка вклиниться";
  • адаптация для слепых и слабовидящих посетителей (ОВЗ).

Ключевые экспонаты

Всего на выставке представлено свыше 40 экспонатов.

Центральные объекты:

  1. Терменвокс — электромузыкальный бесконтактный инструмент, созданный Львом Терменом. Представлен из собрания Российского национального музея музыки.
  2. Картина "Музыкальная увертюра. Фиолетовый клин" Василия Кандинского из коллекции Тульского музейного объединения.

На открытии состоялось выступление Петра Термена — одного из ведущих исполнителей на терменвоксе в мире, академического и электронного музыканта, руководителя школы терменвокса и праправнука создателя инструмента. Его исполнение позволило посетителям в полной мере оценить уникальные возможности этого необычного инструмента.

#Контекст: Лев Термен и терменвокс

Лев Сергеевич Термен (1896–1993) — советский изобретатель, физик и музыкант, создатель терменвокса. Окончил Петербургскую консерваторию по классу виолончели и физико‑математический факультет Петроградского университета.

Терменвокс (или "эфирофон") — один из первых электронных музыкальных инструментов, изобретённый в 1920 году. Его уникальность заключается в бесконтактном способе игры: музыкант управляет звуком, перемещая руки в электромагнитном поле вблизи двух металлических антенн:

  • вертикальная антенна отвечает за высоту звука;
  • кольцо или горизонтальная антенна регулирует громкость.

Инструмент позволяет создавать необычные, "космические" звучания, напоминающие человеческий голос. Терменвокс оказал значительное влияние на развитие электронной музыки и до сих пор используется в концертной практике и звуковом дизайне.

В 1921 году Термен демонстрировал свой инструмент Ленину, а в 1920‑е годы совершил с ним мировое турне, вызвав фурор в Европе и США. Сегодня терменвокс остаётся востребованным: его можно услышать в саундтреках к фильмам, экспериментальной и популярной музыке.

Параллельная программа

К выставке разработана насыщенная программа мероприятий:

  • арт‑медиации;
  • концерты;
  • лекции;
  • экскурсии;
  • мастер‑классы.

Научный куратор проекта — Софья Кузнецова, специалист отдела музыкальных инструментов, изоматериалов и фондовых записей Музея музыки.

Планы на будущее

Осенью 2026 года выставка будет представлена в Туле — у партнёров из Тульского музейного объединения, что позволит познакомить с необычным проектом ещё более широкую аудиторию.

Информация для посетителей

  • Даты работы выставки: 30 апреля — 13 сентября 2026 года.
  • Место: Российский национальный музей музыки, Москва, ул. Фадеева, д. 4.
  • Вход: по входному билету в музей.
  • Партнёры: Тульское музейное объединение.
  • Афиша на сайте музея.
  • "Московский часовой" является постоянным информационным партнером музея.

Источники: материалы Российского национального музея музыки, энциклопедия "Музыкальная культура XX века".

Фото: предоставлены Российским национальным музеем музыки.